domingo, 30 de octubre de 2011

COBRAR

Ahora que se está hablando TANTO del dinero de los toreros, esto es lo que cobró ANTONIO ORDOÑEZ.
¿Qué pensarán de esto algunos del G-10?

NOS FALTA URDIALES


Por Antolín Castro

La temporada recién acabada en Europa ha dejado momentos y hechos que la van a hacer permanecer en el recuerdo, pero no todo ha recibido el trato justo.

De todo lo acaecido en ella, no nos olvidamos de la desaparición del maestro Antoñete, el torero de Madrid, que nos ha dicho adios cuando la temporada había cerrado las puertas. Su marcha ha supuesto dejarnos más huérfanos en el mundo del toreo. Le echaremos mucho de menos.

El grave percance de Padilla, y sus secuelas, está demasiado reciente y parece ocupar toda nuestra atención actual, y con toda la razón, pero hubo otros hechos que marcaron lo noticiable dentro de la temporada.

Se indultó un toro de Núñez del Cuvillo, por José Mari Manzanares, en la Feria de Abril sevillana y por lo inusual en esa plaza, en otras casi lo tienen por norma, dentro del mundo del toro y tuvo su eco.

Reapareció José Tomás tras el gravísimo percance sufrido, 14 meses atrás, en Aguascalientes. Fue noticia de primera magnitud por quién era y por la larga rehabilitación tras lo sucedido allá en México. Todos los taurinos y aficionados miramos hacia la plaza de Valencia en ese día y el acontecimiento tuvo tintes de enorme repercusión en los medios, incluidos los no taurinos.

Cerraron, en principio, la plaza de toros de Barcelona y el revuelo mediático dio la vuelta al mundo, taurino y extrataurino, no en balde era noticia también para los antitaurinos, así como para las organizaciones pro animales. Los festejos que cerraron temporada, y quizá historia, en la Monumental barcelonesa tuvieron hueco como para que queden en la memoria de todos.

Dos nombres, dos toreros, Fandiño y Mora, se abrieron paso a golpe de triunfos, valor y torería por todas las plazas que pasaron y abrieron otro frente en la memoria colectiva de esta temporada. El acierto de anunciarles mano a mano en la Feria de Otoño de Madrid lo que hizo fue poner de manifiesto que se estaba en lo cierto en el apoyo a estos dos toreros que dieron una épica tarde.

Naturalmente sucedieron muchas cosas más, noticiables muchas de ellas. En las distintas ferias salieron toros y toritos, las figuras, con El Juli al frente, se hartaron de torear y de triunfar, destacando el citado Juli, Manzanares y Talavante principalmente. Morante hizo de las suyas de vez en cuando, Bilbao donde más, y el resto del G10 estuvieron planos o en declive.

Otras noticias a destacar fueron que Curro Díaz superó la tremenda cornada de Sevilla, con secuelas toda la temporada, y remató en un gran tono final; Frascuelo ilusionó otra vez a Madrid. Una corrida de Cuadri, en Zaragoza, puso en valor las características del toro de lidia y permite mirar con esperanzas a los aficionados de cara al futuro: Se puede tener 650kg., acudir alegre al caballo tres veces, brindar un gran tercio de banderillas y poner el triunfo a su matador con la muleta. Es posible y sin embargo lo niegan sistemáticamente los que viven de esto.

Y ya lo ven, falta hablar de Urdiales. Es seguro que pocos hayan reparado en ello, aunque el titular se lo anunciaba. Y es que eso es lo que ha pasado: No se le ha dado al diestro riojano la parte proporcional en los medios que su hazaña bilbaína merecía. Injusto a todas luces que la faena seguramente más valiosa y maciza de la temporada, ante un victorino nada fácil, quede relegada casi al olvido. Pero no solo en los medios, que yo intento corregir o paliar con estas letras, sino en los despachos. Las empresas han sido muy roñosas con el torero de Arnedo.

Se está acostumbrado a ello, pero no por ello deja de ser tremendamente injusto. Un torero cabal es desatendido por todos cuando sus cualidades y resultados dan para abrirle paso con tanto o más merecimiento que los citados que están recogiendo el premio de sus éxitos. Nos falta Urdiales en ese reconocimiento de la temporada 2011.

Varios han sido los temas noticiables que perdurarán en la memoria taurina de este 2011: José Tomás, cierre de Barcelona, percance de Padilla, muerte de Antoñete… y, por supuesto, Diego Urdiales.

CARGAR LA SUERTE


sábado, 29 de octubre de 2011

NATURALIDAD

EL HÉROE ÉPICO FRENTE AL HÉROE BRECHTIANO

Básicamente, la diferencia entre estos dos personajes 'tipo', es su reacción ante la vida.

El héroe épico no tiene fisuras ni contradicciones.


El héroe brechtiano se basa en la contradicción.


El héroe épico es, por su nacimiento o por su circunstancia vital, un ser que se aleja de los hombres para acercarse a los dioses. El héroe brechtiano es, por encima de todo, un hombre, con sus defectos y sus virtudes, pero un hombre al fin.

El héroe épico se puede definir como un arquetipo de excelencia, el cual converge en un modelo de la colectividad que lo honra con su culto, ya que el personaje muestra sus esfuerzos y sufrimientos para superarse durante sus hazañas.


El antihéroe brechtiano es moralmente, e incluso a veces, físicamente, inferior a lo que la 'moral establecida' dicta. No hay búsqueda de un mundo mejor, sino una búsqueda de la propia mejora consigo mismo.


Lo que sí es cierto, es que ambos tipos de héroes se distinguen por sus acciones extraordinarias, también por su grandiosa manera de ver la vida como una aventura.
La mayoría de los héroes son transgresores, es decir, rompen con las leyes impuestas, llegando a pasar el limite de lo prohibido. Cada héroe compone su código de valores según el tiempo y el espacio en que vive.

jueves, 27 de octubre de 2011

SEGUIMOS CONTIGO PIRATA PADILLA


Todos los piratas tienen
un temible bergantín,
con diez cañones por banda
y medio plano de un botín,
que enterraron a la orilla
de una playa en las Antillas.

Todos los piratas tienen
un lorito que habla en francés,
al que relatan el glosario
de una historia que no es
la que cuentan del corsario.
Ni tampoco lo contrario.

Por un quítame esas pajas te pasan por la quilla.
Pero en el fondo son unos sentimentales,
que se graban en la piel
a la reina del burdel
y se la llevan puesta a recorrer los mares.

Marchando una de piratas...
Larga vida y gloria eterna.
Para hincarles de rodillas
hay que cortarles las piernas.

Todos los piratas tienen
atropellos que aclarar,
deudas pendientes y asuntos
de los que mejor no hablar.
Se beben la vida de un trago
y se ríen con descaro.

Hasta que un día, temblando
en la popa de un velero,
la encuentran, y traicionando
la ley del filibustero,
no reclaman el rescate
y rehuyen el combate.

Cuando los piratas son hombres enamorados
de una piel que huele a jazmines, rompen promesas
con sus hermanos de ayer
y huyen al amanecer
rumbo a un puerto que aún no ha puesto precio a su cabeza.

Marchando una de piratas...
Nadie doblegó su espada
y bastó una mujer hermosa
para cortarles las alas.

No hay historia de piratas
que tenga un final feliz.
Ni ellos ni la censura
lo podían permitir.
Por la espalda, en una esquina,
gente a sueldo los asesina.

EL TOREO UN CLAMOR

Por Joaquín Vidal.

Citaba Antoñete a la distancia, dejándose ver -iyú!, como le grita al toro-; el toro acudía alegre y cuando iba a entrar en jurisdicción, el maestro le cargaba la suerte, le embebía en el engaño y la plaza toda acompañaba la solemnidad del muletazo con un rugido sideral. Citaba Curro Romero a la distancia, más breve, esperaba relajado la embestida, fundía al toro en los vuelos escarlata con suavidad de seda, remataba convirtiendo en magia la quintaesencia de la naturalidad, y la plaza toda acompañaba las luminarias del arte con un rugido sideral. Allí, en Las Ventas, en una de las tardes más emotivas que se recuerdan, se estaba produciendo, sencillamente, el prodigio del toreo, y ese prodigio levantaba un clamor, un eco vibrante y sostenido que estremecía todos los rincones del coso.

Las faenas de Antoñete eran de una autenticidad irreprochable. Las faenas de Antoñete, dos lecciones magistrales de la mejor tauromaquia, tenían sobre todo una carga de torería que aromatizaba, no ya las suertes, sino cada uno de sus movimientos. La soledad trágica que viven el toro y el torero, frente a frente en el centro del ruedo, curvos horizontes difusos a su alrededor, emanaba ayer una emotividad máxima. Crecido el maestro en su arte, transfigurado, a ritmo procesional, iba creando una obra hermosísima que se remontaba a sí misma en cada pasaje. El entramado de la faena era el toreo fundamental, por naturales principalmente, luego por redondos, y la ligazón de los pases de pecho instrumentados con hondura.

Ciertamente en el transcurso de la obra había imperfecciones. El temple no se produjo con la necesaria continuidad y los enganchones de muleta pusieron motitas apenas perceptibles en el color encendido de cada suerte. Pero no eran el calibrador mecánico ni el espía electrónico miradores que pudieran tener acomodo en aquellas faenas para la historia. Únicamente lo tenían el sentimiento, la identificación colectiva con un rito insólito que sólo se produce cuando emana de un torero cabal. La primera faena de Antoñete fue importante y con la monumentalidad de la segunda el público entró en delirio. A ese segundo toro lo había lidiado Martín Recio con la técnica impecable que acostumbra, siempre por delante, abajo el capote, que es el artificio idóneo para que el toro mejore la embestida. Montoliú lo banderilleó llegando a la cara pausadamente, reuniendo y prendiendo en lo alto. Ambos tuvieron que saludar montera en mano, y el maestro los sacó a los medios al terminar sus clamorosas. vueltas al ruedo. Cuando Antoñete, en su segunda faena, dibujaba el natural en el centro geométrico del ruedo, y volvía a alejarse del toro para reiniciar la creación del muletazo, la multitud prorrumpía en gritos de .¡torero!", flameaba pañuelos, ¡la locura! En medio de esa locura daría los mejores redondos de toda su actuación. Ganó a ley las dos orejas y en las vueltas al ruedo el público se rompía las manos y las gargantas de aplaudir y aclamar, lanzaba al ruedo todo cuanto tenía a mano para homenajear al maestro.

Después llegó Curro. Nadie podía hablar ahora, de maestría, ni de nada podía hablar, porque lo de Curro trascendía cualquier pauta. La pulcritud, la suavidad, la caricia para embrujar al toro en aquellos redondos prodigiosos, que hicieron saltar al público de sus asientos; eso creó Curro en el crisol de su inspiración. Probó el natural, por donde el toro le cabeceaba, y volvió al toreo en redondo, aún más inspirado, aún más subyugadora su estética. A nadie importaban cánones, aunque había cánones, de pura escuela rondeña, ejecutados con la más escrupulosa exquisitez. Porque aquello era la conmoción del arte, la síntesis de la naturalidad. A brincos; sí, a brincos, siguió el gentío aquella faena memorable, y rompía en palmas por sevillanas, arrojaba puñados de romero al ruedo, creía que era el fin del mundo.

Si el toreo es ciencia, ahí estuvo ayer Antoñete. Si el toreo es poesía, ahí estuvo, ayer Curro Romero.

La casta del primer toro había sido excesiva para las conformidades de Curro. El tercer espada, Curro Durán, tuvo una actuación valerosa, principalmente en su último toro, un manso sin fijeza, condenado a banderillas negras. Pero esos aconteceres no pasaron de ser anécdotas de la corrida, como tantas en la feria. Lo otro fue un clamor, el toreo, la gloria.

domingo, 23 de octubre de 2011

ADIOS ANTONIO



Esta tarde la sombra está que arde,
esta tarde comulga el más ateo,
esta tarde Antoñete (dios lo guarde)
desempolva la momia del toreo.

Esta tarde se plancha la muleta,
esta tarde se guarda la distancia,
esta tarde el mechón y la coleta
importan porque tienen importancia.

Esta tarde clarines rompehielos,
esta tarde hacen puente las tormentas,
esta tarde se atrasan los mundiales.

Esta tarde se mojan los pañuelos,
esta tarde, en su patio de las Ventas,
descumple años Chenel por naturales.

Joaquín Sabina

viernes, 21 de octubre de 2011

JORGE GUTIERREZ: EL COLOSO DE TULA



Jorge Gutiérrez no se prodigó en demasía en España. Vino en el año 1982, confirmó su alternativa en Madrid, dejó el sello de su arte y, a su vez, llevó a cabo una campaña sin agobios, para torear, alrededor de 30 corridas de toros y, regresar de nuevo a su México querido. También es cierto que, su carrera, se acompasó con pequeños detalles, con pausitas inusuales para un torero al que, desde siempre, se le consideró como un artista; quizás que, en su condición de tal, le costó mucho abrirse camino y, doce años después de haber tomado su alternativa, Gutiérrez, resurgía con un esplendor inusual entre la toreria mexicana. Se había consagrado un torero y, México, su gran plaza, dijo sí; pero se lo dijo el primer día y, con enorme pronunciamiento. Digamos que, el peso de su carrera, se sustentaba bajo los auspicios de la sabia afición capitalina que, en todas y cada una de sus actuaciones, desgarraba sus gargantas para aclamar al ídolo; como antes decía, - y ahí están los datos- sigo creyendo que, Jorge Gutiérrez, ha sido quién más y mejor ha toreado en el Embudo de Insurgentes. Pla Ventura

¿QUIÉN ES EL MANSO?


El malintencionado término "corrida dura", sale a la palestra esta vez de la mano de FANDIÑO. El torero se ha dejado caer con un " TODAS LAS CORRIDAS CALIFICADAS COMO DURAS SON LAS MÁS MANSAS QUE HE TOREADO". Habría que matizar que lo ha dicho en una mesa donde tenía al lado a Nuñez del Cuvillo, y la verdad, me suena a vaselina.
Iván, cuando un torero quiere dar el salto a la pradera de G-?, no hace falta arremeter con la condición de los toros, que si duros, que si blandos, que si mansos, que si.....Al muerto, y me refiero al toro que muere dignamente hay que respetarlo. Lo que no sabe Iván, es que él lo que quiere TOREAR es la definición exacta de manso, que dice: "Se aplica al animal que se muestra dócil y no actúa con agresividad". Sorpresas te da la vida, la vida te da sorpresas....

miércoles, 19 de octubre de 2011

OLE TÚ JUAN PEÑA

TREINTA AÑOS HAN PASADO, GRACIAS JUAN.

LA DERIVA DE LA FIESTA





Carlos Crivel ha puesto el dedo en la llaga y ha hecho una crónica acertada de los espectadores de la última de Jaén. Si a ella unimos la realizada por Antolín Castro, podemos sacar en claro que los espectadores se dividen en aficionados "indignados", y el gran público, que Crivel con buen criterio denomina "divertidos".
Pero lo que se nos puede pasar de largo, es que esa deriva del espectador, esa metarfosis de los aficionados en público amorfo, ha sido y es alimentada desde hace muchos años por gran parte de la prensa, que ha defendido el espectáculo que se vive tarde tras tarde, con el fin de maquillar las maldades de los TAURINOS. Ya calló Barcelona y Quito se prepara para el carnaval de la "diversión". ¿Dónde queda la célebre frase lorquiana de "los toros son la fiesta más culta que hay en el mundo"?. No se sabe, pero lo cierto es que la fiesta como la hemos conocido o nos la han contado que fue, tiene los días contados...

martes, 18 de octubre de 2011

AL NATURAL

DE LA ILUSIÓN AL SUEÑO

http://www.elpais.com/fotogaleria/cultura/Morante/secreto/duende/elpgal/20100404elpepucul_2/Zes/1


- ¿Por qué no pudo ser la encerrona de Sevilla?
- Sevilla sabemos la dificultad que entraña llevar una corrida, sobre todo en estos tiempos, una corrida que a la hora del reconocimiento sea digamos quitada o rechazada. Entonces al principio tenía esa ilusión y después viendo un poco en la feria, tantos toros rechazados...me fui desilusionando, y esa es la verdad. Sevilla debe tener su tipo de toro, y en la feria ha habido algún momento en que me he desilusionado. Sabemos que es un compromiso muy fuerte, muy difícil, y bueno al final decidí que no.

-
¿Sigue con esa idea en la cabeza, quizás algún año en abril en lugar de final de temporada?
-
Pues no sé, ahora mismo lo que estoy deseando es de...de acostarme.

lunes, 17 de octubre de 2011

SIMON, LUÍS, MADRID Y EL COMITE


Hoy, Simón Casas a presentado a Luis Francisco Esplá como responsable de un 'Comité de ética' de la Fiesta, en su equipo para dar el salto a Madrid. Escuchar hablar a Simón de ética, es como si escuchamos al Dioni hablar de moral. Además, Simón se ha venido arriba y ha afirmado, que tal Comité, "el Comité" para que nos entendamos, se encargará de velar por los aspectos artísticos y culturales de defensa y protección del toreo. Casi ná. Defensaaaaa y protecciónnnn del toreo. Y a todo esto Luis Francisco Esplá, se descuelga con la letra del bolero, "si tú me dices ven lo dejo todo". Luis que todavía te queremos y no queremos acordarnos de la alternativa de tu chirimbolo en Alicante, que ahí si es verdad que hubo defensa y protección, pero no del TOREO. Ten cuidado Luís, que a tí ya te han partido la cara los toros y por el camino del "COMITÉ", te la pueden volver a partir. Es por tí Luís, que te queremos.

domingo, 16 de octubre de 2011

LO QUE PIENSA EL AFICIONADO


El aficionado, el que paga, el que sueña con toreros machos y con toros con los que se pueda lucir y tenga sentido el tercio de puya, el paganini, lo único que quiere es que LOS FERIANTES toreen la de CUADRI, así de fácil. Y de paso que algún sector de la prensa sea capaz de transmitir lo que pase, que seguro que será grande. O es que esa prensa no puede respetar al aficionado, al que paga...pues eso, que ayer con la de Cuadri me huebiese gustado ver a José Tomás, El Juli y Manzanares, seguro que muchas dudas se hubiesen disipado hoy.

sábado, 15 de octubre de 2011

LA SOLEA DE CHARAMUSCO



“Este cante lo cogió Charamusco del Padre de Parrilla el Viejo, de Juanichi el Manijero, porque trabajaron juntos en el campo de la condesa de Garvey, en el Castillo de los Garciagos, y en el cortijo Las Mesas de Trebujena. Pero el cante viene de Frijones, porque de ahí lo cogió Juanichi que era su mejor discípulo. Y a Parrilla el Viejo también se lo cogieron otros. Mira, Mairena estuvo aquí en el año 48 en un bautizo, bueno, pues dos o tres años después conoció a Charamusco y le escuchó con mi padre ese cante al que le metío la soleá apolá que no la tenía. Juanichi lo hacia con la voz afillá, en un tono medio y acababa en cero. Mairena la ha hecho p`arriba, lo hace valiente y lo tira más a Triana.” Palabras de Antonio el Morao.

ROBLEÑO, UN TIO



Robleño con el de Alcurrucén, otro pavo para echarle huevos al asunto, estuvo hecho un tío y así hay que reconocerlo. Como tambien hay que reconocer que el público le negó la vuelta al ruedo, y digo público, porque me cuesta creer que un buen aficionado negara el esfuerzo del torero. Otra cosa, es que entre el público algún crítico de los que les gustan las faenas de 150 pases estuviera entre los negadores. Que de todo hay en la viña del Señor.

PRIETO DE LA CAL



No escondo mi interés por esta corrida, tenía ganas de verla. A parte de como fue, que fue una más, me dió pena por el toreo en general. Y más me dará, cuando empiece a leer lo que empezaran a ladrar los periodistas del Apocalipsis del toreo.

jueves, 13 de octubre de 2011

EL NIÑO DE BARBATE.


Juan Gómez Hiraldo ha comentado así su personalidad artística: «Tenía El Niño de Barbate un talento innato para la asimilación y el recuerdo de los cantes y los cantaores, y sobre todo, unas dotes extraordinarias, para reproducirlo, y recrearlos en sus menores detalles, en su mínima variedad. Llevaba la voz donde quería. Dominaba algunos palos con una perfección y un conocimiento que los hacía fáciles y asequibles para cualquiera. Tal las soleares, especialmente la soleá apolá con todo su tremendo juego de bajos y altos que él mecía con un inimitable juego de voces y quiebros que llevaba en la masa de la sangre desde siempre. O la galanura de la soleá de Alcalá de Joaquín el de La Paula que colocaba y expandía con los bajos más profundos o con los agudos más brillantes, enlazándolos con la mayor naturalidad y trasportando... ».

UNA CREACION GENIAL. TANGOS DE LA SULTANA


Rasgueando las cuerdas de su guitarra,

un sultán se quejaba de su sultana.

Son dos pozos de estrellas tus ojos negros,

y una rosa sin luna tu pelo negro.

A mata de romero huele tu cuerpo,

no hay en la tierra mora otro sueño.

Siendo un rey poderoso soy un mendigo,

si me faltan las llamas de tu cariño.

No te metas más conmigo,

porque de sobra tú sabes

que tú roneas conmigo.

Toro, torero y afición: Sobre el toro que embiste y el toro que pasa

Toro, torero y afición: Sobre el toro que embiste y el toro que pasa: "  Es indudable que si los toros no embistieran no habrìa toreo posible y que todo el arte de torear no hubiese existido. Sin embargo ah...

QUIEN TUVO EL TEMPLE RETUVO

El maestro Dámaso puso el broche de oro a una tarde de emociones y toreo grande en Albacete. Le hicieron saltar de la barrera donde se encontraba y vestido de paisano, pegó tres tandas para el recuerdo de todos los presentes.

miércoles, 12 de octubre de 2011

LA NBA VERSUS LA TAUROMAQUIA

Dice el refranero "cuando veas las barbas de tu vecino cortar pon las tuyas a remojar". Aquí os dejo este artículo del diario El Mundo sobre la NBA que es muy descriptivo y se puede prestar a diversas comparaciones con la Tauromaquia actual.


Stern considera inviable el modelo económico de la NBA
El segundo paro en la historia de la NBA ya es una realidad y el comisionado David Stern admitió que se ha producido porque el actual sistema económico que existe dentro de su organización es insostenible y requiere un cambio radical.

Tras el anuncio de la cancelación las dos primeras semanas de la competición, que debía comenzar el próximo 1 de noviembre, Stern reiteró ante los periodistas que las pretensiones de los dueños de los equipos y los jugadores en lo que se refiere al reparto del dinero son opuestas. Stern admitió que no se trata de diferencias en algunos puntos fundamentales del nuevo convenio colectivo, sino en todos, sin excepción.

Los dueños, que en la última reunión ya no ofrecieron el 50 por ciento del reparto de los ingresos obtenidos por el baloncesto como habían hecho la semana anterior, sino que bajaron de nuevo su oferta al 47 por ciento, insisten en que hay 22 equipos que perdieron muchos millones de dólares, pero los jugadores no quieren perder su poder salarial.

Stern resaltó que los jugadores de la NBA son, desde hace muchos años, los que más dinero ganan entre los deportistas profesionales de Estados Unidos. Desde la década de los 90, expertos económicos ya habían advertido del peligro que corría la NBA al dar contratos multimillonarios a largo plazo, de tal forma que las franquicias quedaban hipotecadas.

Más aún con la firma del antiguo convenio colectivo, en el que los dueños aceptaron darle a los jugadores el 57 por ciento del reparto de los ingresos, un tope salarial blando, contratos garantizados y de larga duración. Los jugadores de la NBA consiguieron un poder económico que no tenían el resto de los deportistas profesionales en Estados Unidos y ahora no quieren perderlo, aunque 22 de los 30 equipos de la NBA están en números rojos.

EL Rincón de Ordóñez: Morante de la Puebla protagoniza la 'Tarde de toro...

EL Rincón de Ordóñez: Morante de la Puebla protagoniza la 'Tarde de toro...:   El material cinematográfico del film es inédito al 100% y parte de su "singularidad" reside en el acceso a la intimidad del torer...

lunes, 10 de octubre de 2011

ECOS ANTIGUOS: CURRO DULCE

PARA QUE SEPAMOS QUIENES SON








ESTOS SON ANTITAURINOS Y ADEMAS HACEN POLITICA DE ELLO.


DE UNO DE ELLOS SE CUENTA QUE TENÍA UN PERRO QUE TERMINÓ CON INCONTINENCIA URINARIA LA CUAL LE PROVOCO LA MUERTE, PORQUE NO LO SACABA A PASEAR Y DE CAMINO HACER SUS NECESIDADES. EL QUE HACE ESO TIENE UN NOMBRE QUE PREFIERO NO DECIRLO.




sábado, 8 de octubre de 2011

PADILLA

En esto de los toros la tragedia siempre aguarda escondida.

Suerte torero.

jueves, 6 de octubre de 2011

EL PRINCIPE GITANO


Me manda un amigo un vídeo extraordinario, impagable, que está en Internet: el Príncipe Gitano vestido de smoking, con faja negra y pajarita, cantando en supuesto inglés una versión fascinante, friki total, del In the ghetto de Elvis Presley. «Vas a alucinar», me anuncia en el mensaje adjunto. Y no tengo más remedio que decirle: llegas tarde, chaval. A mí del Príncipe Gitano no se me despintan ni los andares. Lo tengo controlado desde hace mucho, e incluso más. La versión del Presley, y la que hizo un poco antes del Delilah de Tom Jones, ésta cantada en español y con estética vídeo años sesenta, que también anda disponible en los ciberespacios infinitos entre algunas otras, como Obladí obladá, por ejemplo, que la borda. Meterse eso en vena ya es droga dura. Pero te diré más, colega. Lo mío con ese jambo es historia vieja. Viene de cuando el Piloto -que se le parecía un poco, ojos azules incluidos, aunque de joven era todavía más guapo-, cuando volvíamos de alguna incursión marítima por fuera de la isla de Escombreras, lastrado su barquito con Winston y Johnnie Walker, me ponía en un chisme de música que había en una taberna del puerto, entre caña y caña, Tani, Cortijo de los Mimbrales y la que para mí siempre fue cúspide del Príncipe: Cariño de legionario, con una letra que empieza, nada menos: «Le di a una morita mora / morita mora / morita de mi alma / cariño... de legionario». Tela.

Pero es que hay más, chaval. A ver si te enteras. Enrique Castellón Vargas, de nombre artístico el suprascrito Príncipe, nacido en Valencia en 1928, hijo de gitanos dedicados a la venta ambulante, tenía una planta soberbia: alto y delgado, elegante -cuidaba mucho los trajes y el vestir-, mirada azul, pelo rizado. Para entendernos: se comía a las pavas sin pelar. Quiso ser torero de joven; pero tenía canguelo, y los cuernos se le daba mejor ponerlos él. También tenía buena voz, así que se dedicó al cante flamenco, del que tocó muchos palos, sobre todo zambras y rumbas. Hizo de torero en el cine -Brindis al cielo, se llamaba la peli-, y actuó con grandes compañías, incluida la de Carmen Morell y Pepe Blanco, y también una propia, con su hermana Dolores Vargas La Terremoto, en la que acogió a jóvenes artistas como Manolo Escobar, Rocío Jurado y Toni Leblanc, que era galán cómico. Con La Terremoto, por cierto, hizo el Príncipe en 1956 otra película, Veraneo en España, que está entre mis mitos del cine hispano por varias razones, lo cutre aparte. Una es cuando canta eso que dice: Un negro vestío / y una mujer sin marío. La otra, que para mí es lo máximo del megatop frikilandio, es cuando, en mitad de la peli, aparece cantando lo de la morita mora, morita de mi alma, vestido de lejía de arriba abajo, con chapiri de borla, despechugada la camisa y fusil al hombro. Sin complejos.

Me encantaba ese tío. Sin reservas. Su pinta de chuleta, su manera de cantar. Tuve, además, el privilegio de verlo actuar en persona. Eso fue a principios de los ochenta, cuando el Príncipe Gitano ya estaba en el tramo final -y absolutamente cuesta abajo- de su carrera artística. Cómo sería lo de la cuesta, que yo iba a verlo, cada noche que podía, a un garito infame que entonces todavía estaba abierto en la Gran Vía de Madrid. No recuerdo ahora si se trataba del J'Hay o de La Trompeta, pero era uno de esos dos. Sitios de música y puterío, con moqueta raída, camareros con pinta de rufianes y mesas donde servían champaña chungo a lumis maduras y jamonas vestidas con trajes largos, como las de toda la vida. Y allí, en un escenario crujiente y cochambroso, pisando cucarachas y alumbrado por un foco, el Príncipe Gitano, cincuentón lleno de arrugas y teñido el pelo, pero todavía gitano fino y apuesto en trajes de corte impecable -entallados, con patas y solapas anchas-, desgranaba una tras otra las canciones que en sus buenos tiempos le habían dado dinero y señoras de bandera. Y yo, emocionado en mi rincón, haciendo como que bebía aquellos mejunjes infames, me calzaba sus actuaciones canción tras canción, disfrutando como un gorrino en un charco. Y juro por las campanas de Linares de Manolo Caracol que las pavas -en aquel tiempo las putas eran casi todas españolas- le tiraban besos y aplaudían como locas, y gritaban: «¡Príncipe, otra!... ¡Canta otra, Príncipe!... ¡El reloj! ¡Tani! ¡Rosita de Alejandría! ¡Los Mimbrales!». Y le decían guapo. Y el artista, obsequioso, chulillo, aún flaco y elegante pese a los años, se erguía en aquel escenario infame, sobre el fondo de polvorientos cortinones de terciopelo rojo y grueso, levantaba una mano haciendo círculo con el índice y el pulgar, y cantaba lo de: «Segá por el brillo de su dinero / dehó ar shiquillo». Y las lumis, lo juro, lloraban como criaditas oyendo el serial de la radio. Y a mí, sentado en mi rincón con el vaso de matarratas en la mano, se me erizaba el pellejo. Y en este momento me ocurre exactamente lo mismo al recordar, mientras le doy a la tecla.
Por Arturo Pérez-Reverte

PALABRA DE CURRO ROMERO. TE ALABAMOS SEÑOR

“No es fácil coger de salida las distancias a los toros, porque éstos vienen con cierta brusquedad. Lo más importante es graduarle la velocidad a un toro que viene con mucha fuerza y conseguir llevarlo a tu aire, el del torero. Esto es verdaderamente difícil; de ahí que tenga tanta importancia cuando se consigue. Pero la verdad es que no es fácil. Sin embargo, desde mi punto de vista, quizá todavía es más difícil acoplarse con un toro picado que ya está más parado y exige que el torero los espere y lo lleve muy despacio y toreado”.

miércoles, 5 de octubre de 2011

PEPE EL CULATA, DE LOS PUYA


José Bermúdez Vega. Triana (Sevilla), 1911 -Madrid, 1978. Cantaor. Miembro de familia gitana y trianera que dio figuras del cante y de los toros, entre sus antecesores se cuenta al cantaor Curro Puya. Con voz de prodigiosa dulzura, su cante era de una rara belleza, un verdadero maestro del buen gusto, de quien sin embargo no estaba ausente el quejío. La etapa de madurez de su vida y de su arte (1957 – 1975) se desarrolló en el llamado cuadro "grande" del tablao Zambra. Según José Antonio Blázquez, "su voz gitanísima, buscando sonidos gratos, melodiosos, se hizo breve, pequeña; se quebrantó mimosa en un eco dulcísimo; encontró en los registros chaconianos su mejor cauce para ser -la imperiosa llamada de la sangre- un estilete, artista de bronce, veleta orientadora de mil caminos. Pepe el Culata fue un fabuloso cantaor".

martes, 4 de octubre de 2011

MIGUEL EL BENGALA


MIGUEL NIÑO RODRÍGUEZ, cantaor gitano, más conocido en este mundo del arte como EL BENGALA nació en Sevilla, en el año de 1909 y murió en Sevilla en 1974. Aparte de cantaor fue banderillero, estando algunas temporadas en la cuadrilla de su primo-hermano Joaquín Cagancho.

LOS FANDANGOS DE TORONJO



¿Qué música te gusta oír cuando entrenas de salón?
Flamenco, los fandangos de Toronjo me han acompañado toda mi vida, mi padre es un enfermo de Paco Toronjo y me lo ha sabido inculcar.
Curro Díaz.

EL FILLO, PAQUIRO Y LAS CABALES


El cante que se conoce bajo el título las cabales no es otra cosa que una siguiriya cambiá, esta denominación se le atribuye al "Fillo". Se cuenta que el Fillo cantó para el gran torero "Paquiro" toda una serie de Seguiriyas, y que Paquiro, entusiasmado y generoso, regaló al gitano una moneda de oro.
Al llevarla a cambiar para hacer unas compras, el cantaor comprobó que la onza había sufrido algunas limaduras rateras y que la moneda no pesaba lo mismo.
El Fillo entonces, fue al encuentro de "Paquiro" y le espetó sin más ni más: "Dígame usted, maestro, ¿le falta algo a mi cante...? Ante la respuesta negativa del torero, tan sorprendido como interrogante, el cantaor añadió: "¿Eran cabales las Siguiriyas que ayer le cante...?"


Y, después de la segunda afirmación de "Paquiro", "El Fillo" agregó: "Y bien, yo le he dado una buena moneda. Una moneda cabal, en tanto que la de usted está falta". Desde entonces, se llaman cabales las siguiriyas cambiás.

sábado, 1 de octubre de 2011

PONTE DERECHO



Salió del tendido como una exhalación, fue un grito muy de Madrid. "Ponte derecho con el toro", y aunque se puso derecho Pompito se fue al desolladero con las orejas puestas.